史特拉底發里提琴與師徒關係

傳說中，製琴師傅收到一個好徒弟時，會開始幫徒弟存好木頭，有一天徒弟要出去自立門戶時，這些木頭就是師父送給徒弟的禮物，一般來說，這些木頭夠徒弟用個五到十年沒問題，這個傳統代代相傳，技藝與師徒情誼也代代相傳，不知道到今天這個功利社會，這個傳統是否還在？

史特拉底發理是阿瑪蒂的徒弟。史氏大約生於1640，活了94歲的他據說在死前還是繼續在工作，一生後面的60年據說除了買木頭，是不會離家的，而且是一直在工作的。照片裡是一代製琴大師的家，簡簡單單地透天三層樓房。

史氏14歲開始在師父門下學琴，1666年開始，才被允許用自己的名字的標籤。一直在師父的工作室工作到1680年才自立門戶。我想在1666年時，師父應該是已經認可了徒弟的功夫了，可是徒弟並未急著脫離師父的門下，而是在14年後才這麼做，應該是史氏一定覺得自己有不足之處，而非師父覺得這個徒弟太好用，捨不得讓他走。我這人喜歡把事情往善意處想，這是我願意相信的一種理由。

古往今來，一門技藝的傳承殊為不易，早期的德國大學採用的一直是師徒制，到今天，我相信也類似。我自己在唸博士班時，與我的老師的關係也類似師徒制，我一直堅信這種做法是比較好的，即使我們做的是科技領域的研究，而非傳統技藝。

到了今天，台灣的大學比較偏向美國的樣貌，多數是以功利為導向，師生之間的關係也比較變成淡薄，學生是以取得學位為主要目的，對老師的敬重就少了許多，但是一個巴掌拍不響，老師也是用學生幫忙做研究來產出論文以求升等，真心為學生的未來著想的老師不多，所以要出現像古人那樣子的師徒關係，也就難了。

這套唱片的特殊之處是樂團裡的大小提琴都是史氏的作品，之所以會有這場音樂會原因無他，史氏所製作的提琴，不管在數量上與聲音上都冠絕古今，也竟是這是一場相史特拉底發里致敬的音樂會。當初贊助這場音樂會與錄音的雷曼兄弟公司安在，但是音樂與藝術的力量長存。

我翻閱唱片說明，發現裡面的樂器已經有一些輾轉成為奇美博物館的館藏。四月份，尖叫實驗室因為研究的原因，借用的數把小提琴，其中的一把是署名「艾爾曼」（Elman）的史氏小提琴，也被用在上述這場音樂會裡面，過一陣子，研究若是有成，再來公佈始末。

既然這篇是在說師徒，在此我要向我參與這項研究的學生們致謝，沒有他們，這項研究無以致之，我的學生們也正參與一項史無前例的「特殊」研究，對人類了解小提琴音樂的演奏將有特別的貢獻。

最後，感謝台灣傑出的提琴家之一 Edric Chang老師協助錄音，感謝奇美博物館的 鍾岱廷與 杜建宏兩位前輩的協助。

因為這次錄音的聲音很好，一次可能的錄音出版計畫在朋友的贊助下也在醞釀中，敬請期待。